Balada e Ishullit Wallis është një kryevepër e së jashtëzakonshmes që bëhet e zakonshme

Me "Balada e Ishullit Wallis", Tom Basden dhe Tim Key kanë shkruar një eksplorim prekës dhe komik të muzikës, humbjes, nostalgjisë dhe shpresës.

Ky film është krahasuar me Once (2007) dhe Local Hero (1983), filme të thjeshta që vendosin muzikën në zemër të transformimeve të qeta personale. Gjithashtu ka një terren të përbashkët me filma emocionalisht të prekshëm, të ngadalshëm dhe panoramikë si The Dig (2021).

U bë në vetëm 18 ditë me buxhet të kufizuar gjatë një vere tipike në Uells. Një mjek ishte në dispozicion për të ndaluar aktorët nga hypothermia gjatë xhirimeve në det. Filmuar në një mausoleum eklektik të një shtëpie të vjetër manastiri, me një stemë të zbukuruar në korridor, rubinetë të rrjedhshëm dhe personazhe të sikletshëm shoqëror, është e lehtë të kuptohet pse gjiganti i romcom-ve Richard Curtis e quajti “një nga filmat më të mëdhenj britanikë të të gjitha kohërave”.

Filmi ndodh në ishullin fictiv Wallis, shtëpia e milionerit Charles (Tim Key), një person eccentric dhe pothuajse obsesiv i fansit të ish-duos folk-rock McGwyer Mortimer (Herb dhe Nell, të luajtur nga Basden dhe Carey Mulligan). I ftuar në ishull për të performuar në një koncert privat, Herb dhe Nell përballen me të kaluarën e tyre muzikore dhe romantike, të gjitha nën vështrimin e një Charles të entuziazmuar.

Dëshironi diçka të mirë? Shkëlqeni zhurmën me një zgjedhje të kujdesshme të lançimeve më të fundit, ngjarjeve të drejtpërdrejta dhe ekspozitave, drejtpërdrejt në inbox-in tuaj çdo dy javë, të premteve. Abonohuni këtu.

Me ritëm të ngadaltë dhe të thjeshtë, filmi minimizon emocionet komplekse në qendër dhe lë spektatorin të lidhë pikat e veta. Në vend të dialogjeve të gjata ose përplasjeve emocionale, përdor detaje të përditshme për të inkurajuar vëzhgimin – një pamje dy sekonda që zbulon një fotografi të rrethuar në një raft, hijen që kalon mbi një fytyrë, një shenjë e thjeshtë.

Duke qëndruar rehatshëm pranë këtyre ndjenjave të mëdha – dashurisë, humbjes, dhimbjes, ndryshimit, nostalgjisë – janë të gjitha shenjat e një komedi britanike klasike. Përdorime të humorit të ngjashëm me Victoria Wood (dëgjoni për Dame Judi “Uji i lagur”), gag të fizikës slapstick dhe referenca të kulturës popullore mbajnë spektatorin duke qeshur pa e prishur pashpirtësinë. Kjo kujton sitcom-in e Wood, Dinnerladies (1998-2000), në rrjedhën e detajeve të vogla që sjellin të qeshura në moment, por që kthehen për t’u menduar dy herë.

Mrekullia e Basden

Shkrimtari dhe aktori Tom Basden ka përvojë në botën e sitcom-it. Përveç sitcom-it të tij Plebs (2013), projekti i tij më i fundit televiziv, Here We Go (2022), ndan shumë nga nuancat e ndjeshme emocionale dhe detajet e përditshme të vëzhguara rastësisht.

Here We Go është një përzierje e mrekullueshme e veprimeve britanike të veçanta dhe thellësisë emocionale, të ndihmuar gjithashtu nga një skenar dhe kastë e shkëlqyer. Filmi është filmuar si pjesë e një projekti mediatik nga anëtari më i ri i familjes Jessop, dhe është ndarë në flashback dhe paraqitje gjatë disa ditëve ose javëve, ku episodet japin detaje të zakonshme që më vonë marrin kuptim. Dhe si Dinnerladies, vëzhgimet më të qeshura janë ato që e fitojnë spektatorin, jo ato që zbulohet menjëherë, duke përsëritur shikimin përsëri dhe përsëri.

Ndërsa Here We Go përdor renditje të çrregullt për të zbuluar kuptimin pas detajeve të vogla, Balada e Ishullit Wallis përdor objekte që japin shenja për të kaluarën. Fotografitë e Charles dhe Marie në koncertet, magnetët frigoriferikë të vendeve që kanë vizituar, blloqet e biletave dhe intervistat në revista të një koleksionisti super-fan. Jashtëzakonshmëria e së tashmes rrënjoset në të përditshmen e së kaluarës së Charles. Madje edhe burimi i pasurisë së tij bazohet në një moment të zakonshëm që ka potencialin të ndryshojë të gjithë jetën e tyre.

Key dhe Basden kthejnë emocionet komplekse të minutave në një narrativë të fuqishme. Një shami sapuni e përdorur mirë në anën e vaskës, një qese plastike me monedha 20-pence, dhe një tas me supë shtëpiake bëhen simbole të lidhjes emocionale me historinë, ndërsa përditshmëria e tyre i ndalon të duken të ëmbël ose të përlotur.

Kjo është, siç e kanë quajtur të tjerë, një film nostalgjik, mbi humbjen dhe kalimin përpara. Por gjithashtu regjistron një të tashme të përbërë nga shikime të vogla të përditshmërisë, të kapura si në Here We Go, kundër sfondit të të njohurës dhe të zakonshmes. Mesazhi i qetë dhe shpresëdhënës i filmit është se veprime të vogla janë po aq të paharrueshme sa çdo finale stadiumi.