Në Riformulimin e Zezakërisë, Alayo Akinkugbe sfidon muzeumet të shohin së pari zezakërinë

Në Reframing Blackness, shkrimtari dhe kuratori Alayo Akinkugbe eksploron mënyrën se si mësohet historia e artit, dhe ndikimin që kjo ka pasur në atë që shohim në muzeumet kombëtare në qytetet perëndimore. Kjo mësimdhënie shpesh ka çuar në përjashtimin e të zezës nga hapësirat kryesore të artit. Akinkugbe sfidon këtë duke ndryshuar shikimin tonë – për të parë së pari të zezën.

Libri i saj heton vendin e të zezës në lidhje me historinë e artit në disa mënyra. Së pari, ajo vëren se mungesa e kuratorëve të zezë brenda muzeumeve kombëtare në qytetet perëndimore do të thotë që e zeza është subjekt i “përgjigjeve reaktive”.

Për shembull, kur pati një reagim global pas vrasjes së George Floyd në vitin 2020, institucionet u përgjigjën duke theksuar përpjekjet e tyre për të mbështetur artistët e zezë dhe duke premtuar angazhime për iniciativa të ardhshme.

Por shumë prej këtyre iniciativave mbeten në nivelin sipërfaqësor dhe të përkohshëm, dhe jo të përhershëm në strukturën institucionale. Sipas përvojës sime, ndryshimi afatgjatë është i pakët të ndodhë kur përparimi matet me projekte individuale, ndërsa vendimmarrja mbetet në të njëjtat duar.

Tjetra, libri bazohet në përvojën e Akinkugbe si studente e historisë së artit në Universitetin e Kembrixhit, gjatë së cilës u bë thirrje për “dekolonizimin” e kurrikulës.

Ajo më pas eksploron ndërthurjen e racës, gjinisë dhe klasës, duke theksuar dyfishimin e paragjykimeve racore dhe gjinore që mund të përballen gratë e zeza. Ajo sugjeron mënyra për të ndryshuar shikimin duke u fokusuar te njerëzit e ngjyrosur të portretizuar në veprat historike të artit, duke përfshirë Portrait d’une Femme Noire (Portreti i një Gruje Të Zezë) (1800) nga Marie-Guillemine Benoist.

Gjatë rrugës, ne njihemi me figura që gjithmonë kanë qenë të pranishme në muret e muzeumeve dhe galerisë – edhe pse shpesh injorohen ose zhduken në harresë. Akinkugbe spekullon për ata që disa prej këtyre figurave të paemëruara mund të jenë, dhe çfarë botësh kanë banuar.

Në pikturën e Jacques Amans, Bélizaire and the Frey Children (1837), për shembull, Bélizaire, një fëmijë i robëruar i zi, është pikturuar më vonë dhe zhdukur në sfond.

Po kërkoni diçka të mirë? Kaloni përmes zhurmës me një përzgjedhje të kujdesshme të publikimeve më të fundit, ngjarjeve të drejtpërdrejta dhe ekspozitave, drejtpërdrejt në kutinë tuaj postare çdo dy javë, të premteve. Regjistrohuni këtu.

Akinkugbe ofron një përmbledhje të ekspozitave të mbajtura midis 2022 dhe 2024 në Akademinë Mbretërore në Londër dhe Muzeun Fitzwilliam në Kembrixh. Dhe ajo ka biseda me kuratorë në muze të tjerë, punët e të cilëve kontribuojnë në kuptimin e kompleksitetit të përvojave të jetës së zezë të reflektuara në artin bashkëkohor.

Këto përfshijnë Antwaun Sargent (kurator i The New Black Vanguard: Photography Between Art and Fashion) dhe Ekow Eshun (kurator, In the Black Fantastic dhe The Time is Always Now: Artists Reframe the Black Figure). Akinkugbe gjithashtu diskuton për ekspozitën e ndjerë të Koyo Kouoh When We See Us: A Century of Black Figuration. Kouoh, e cila vdiq në maj, ishte gruaja e parë afrikane që kuratoi Bienalen e Venecias.

Duke u angazhuar në dialog me kuratorët e këtyre ekspozitave kyçe, Akinkugbe tregon një angazhim të përbashkët për të zbuluar atë që është anashkaluar – dhe një angazhim për të thelluar diskursin rreth zezësisë.

Optimism i kujdesshëm

Rifokusimi i Zezësisë tërheq vëmendjen ndaj konsideratave të rëndësishme për muzeumet, kuratorët dhe institucionet e arsimit të lartë. Gjithashtu ka edhe mendime për studentët që janë të etur për të kuptuar disa nga faktorët që kanë kontribuar në përjashtimin historik të zezësisë brenda mureve të muzeut dhe arsimit artistik.

Libri ngrit pyetje kyçe që prodhuesit kulturorë të zi kanë përballuar që nga vitet 1960 në Mbretërinë e Bashkuar, në kulmin e lëvizjes së artistëve karibianë, dhe gjatë lëvizjes së artit të zi britanik në fillim të viteve 1980. Këto lëvizje krijuan mundësi të rëndësishme për diskutim rreth çështjeve të drejtësisë racore, dukshmërisë dhe përfaqësimit.

Pas ringjalljes së lëvizjes Black Lives Matter në median kryesore në vitin 2020, institucionet reaguan me premtime për punë vetëreflektuese që do të çonin në më shumë ekspozita dhe koleksione të punës së artistëve të zi. Shumë ekspozita të mëdha në muze të vendit u ndoqën – disa prej të cilave diskutohen në libër, si dhe ndryshimet në departamentet e kurrikulave të artit brenda arsimit të lartë.

Unë ndaj disa prej optimizmit të Akinkugbe – por e bëj këtë me kujdes.

Pas thirrjes për dekolonizimin e kurrikulës, disa departamente arti në arsimin e lartë në Mbretërinë e Bashkuar kanë zgjeruar fokusin gjeografik përtej perëndimit. Të tjerë kanë shprehur qëllimin e tyre për të trajtuar trashëgimitë e skllavërisë dhe kolonializmit përmes një angazhimi për diversitet dhe barazi në reklamat e tyre të punës. Disa kanë bërë të dyja.

Por ka disa pengesa që mund të kufizojnë këto përpjekje. Së pari, kurset më të reja që mund të mos tërheqin interes të mjaftueshëm shpesh janë të para që shkurtohen kur buxhetet janë të kufizuara.

Së dyti, nëse kurset ofrojnë module shtesë që përpiqen të mbulojnë zona të mëdha në jugun global, ekziston rreziku i përgjithësimit të kontinentëve të plotë, duke i marginalizuar më tej. Gjithashtu, veprime simbolike të tilla dështojnë në përpjekjen për sfiduar kornizat historike të artit.

Së fundit, duke shtuar punë nga studiues të zinj në listat e leximeve si materiale shtesë në vend të leximit kryesor, kontributet e tyre trajtohen si të margjinalizuara dhe jo si prodhues kryesorë të njohurive.

Muzeumet kanë përgjegjësinë të pasqyrojnë komunitetet që shërbejnë, në një mënyrë që respekton autonominë individuale dhe kolektive të asaj komuniteti. Kjo mund të jetë kontradiktore me qëllimin fillestar të muzeut, i cili mund të ketë qenë shërbimi i klasës së lartë, duke shfaqur interesat e themeluesve të tij.

Muzeumet janë më të mirë të pajisura për të angazhuar komunitetet si partnerë në formësimin e së ardhmes së tyre kur stafi i përhershëm pasqyron diversitetin e këtyre komuniteteve nëpër kryqëzimet e racës, gjinisë, klasës, seksualitetit dhe aftësisë së kufizuar. Drejtorët e muzeve kanë detyrë t’u shërbejnë këtyre komuniteteve me një angazhim afatgjatë për kujdes dhe përgjegjësi.

Ky libër na kërkon të shohim së pari të zezën. Akinkugbe na udhëheq më afër një vizioni që nuk kërkon nga të zezat të reintegrojnë veten, por insiston në prezencën tonë të vendosur – atëherë dhe tani.

Kjo artikull përmban referenca në libra që janë përfshirë për arsye editoriale, dhe mund të përmbajnë lidhje tek bookshop.org. Nëse klikoni në një nga lidhjet dhe vazhdoni të blini diçka nga bookshop.org, The Conversation UK mund të fitojë një komision.