Suplemento kulturor: me çantë në shpinë

Ky tekst u botua për herë të parë në buletinin tonë Suplementi kulturor, një përmbledhje javorë e aktualitetit kulturor dhe një përzgjedhje e artikujve më të mirë të historisë, letërsisë, kinemasë, artit ose muzikës. Nëse dëshironi ta merrni, mund të abonoheni këtu.

Në një nga ato ëndrrat e zakonshme të qenieve njerëzore, unë dhe partneri im kemi menduar kohët e fundit se çfarë do të bënim nëse kishim mundësinë të vazhdonim të merrnim pagat tona aktuale por nuk do të duhej të punonim për gjashtë muaj në vit. Zgjedhja ime kryesore ishte të shkonim të jetonim në një vend tjetër, në një kontinent tjetër, gjatë asaj periudhe. Dhe e di që është një ëndërr e përbashkët me shumë njerëz: të vizitojmë një vend që na pëlqen të shkojmë për një kohë të gjatë për t'u përzier me zakonet dhe kulturën lokale.

Megjithatë, shumica prej nesh kemi disa ditë të caktuara pushimi në vit dhe detyrime që na pengojnë të njohim botën në atë mënyrë që dëshirojmë, kështu që veprojmë në atë mënyrë që mundemi. Prandaj, është shumë interesante pyetja që na paraqet Rafael Cejudo: përse udhëtojmë? Domethënë, pavarësisht nga të gjitha problemet që shkakton turizmi, të cilët jemi të vetëdijshëm dhe bëjmë pjesë, pse vazhdojmë të nënshtrohemi udhëtimeve që herë-herë janë të pakëndshme, të shpejta dhe të papërfunduara në hapësira të largëta nga ambienti ynë i zakonshëm?

Në këtë periudhë verore në hemisferën veriore, me operacione daljesh dhe fluturime të pafundme, është e mirë të mendosh për këtë çështje.

Kush vendos çfarë lexojmë?

Dogma e Parajsisë së Pashkruar – që thotë se Virgjëra Maria, si nëna e Jezu Krishtit, u konceptua pa mëkatin e origjinës – ka shkaktuar debate që nga fillimi i diskutimeve që nga Mesjeta.

E çuditshme është që, përveç debateve, shkaktoi lumenj të të shkruarit. Literalisht. Mbështetësit e doktrinë përdorën të gjithë fuqinë e tyre, dhe fuqinë e shtypit, për të ndryshuar dhe shkruar përsëri shumë tekste me qëllim që njerëzit të mos lexonin mendimin e autorëve të tyre (zakonisht kritikë), por pranimin (dhe festimin) e kësaj doktrine.

Në rrëfimin e tij për këtë ngjarje, Anna Peirats thekson, shumë saktë, që “shpesh, ajo që lexojmë nuk është ajo që shkruhej, por ajo që të tjerët vendosën të lexonin”.

Nga Joan (Didion) te John

Dhe një rast ku pikërisht po lexojmë atë që është shkruar, por ndoshta nuk duhet ta bëjmë, është ai që mbulon publikimin e fundit (postum) të një teksti të Joan Didion: Shënime për John, i cili sapo është publikuar në spanjisht.

Libri përbëhet nga shënime që Didion shkroi për burrin e saj, John Gregory Dunne, ndërsa ajo po shëronte në një konsultë psikiatri për, ndër të tjera, të përballonte situatën e vajzës së saj Quintana, alkoolike dhe me probleme mendore.

Didion ishte një shkrimtare e saktë që kurrë nuk fshehu jetën e saj personale në tekstet e saj, por që, me kujdes, gjithmonë matë atë që tregonte. Pra, a është etike që ky libër, i cili përmbledh disa mesazhe që ishin drejtuar një lexuesi të vetëm, dhe që ishte ruajtur në një dollap, të jetë pronë publike?

Asnjë nuk është dy, por tre Spanjë

Më 18 korrik 1936 filloi në gadishullin iberik lufta civile spanjolle, pas ngritjes së kryengritjes (që kishte filluar ditë më parë në Protektoratin e Marokut) nga Franco dhe ushtritë e tij. Ajo që pasoi (tre vjet konflikt ushtarak dhe 36 vjet diktaturë) është aq e njohur sa edhe e trishtueshme.

Dhe edhe pse nuk ndalojmë së foluri në Spanjë për poezinë e Antonio Machado që thotë “Spanjoll i vogël që vjen / në botë të ruajë Zoti. / Një nga dy Spanjat / do të të ngrijë zemrën”, e vërteta është se kishte një lëvizje, një “treta Spanjë”, që në vitet 60 filloi pajtimin dhe u përpoq të kalonte dallimet për hir të mirëqenies së përgjithshme të vendit.

Edhe pse nuk ishte pjesë e ngjarjes së përshkruar në artikull, një figurë simbolike e kësaj lëvizjeje ishte gazetarja Manuel Chaves Nogales. Daniel Suberviola dhe ish-drejtori ynë, Luis Felipe Torrente, drejguan disa vite më parë një dokumentar të shkurtër mbi figurën e tij, Njeriu që ishte aty, të cilin ju rekomandoj me shumë kënaqësi.

Koha e blockbuster

Para 50 vjet u shfaq Tiburoni, siç është treguar mirë në media gjatë disa javëve. Rëndësia e këtij filmi të Steven Spielberg shkon përtej asaj kinematografike ose kreative. Distribuimi i filmit – i cili u bë në shkallë të gjerë, ndryshe nga shfaqja e ngadaltë që ndiqej deri atëherë – dhe suksesi i tij i madh e bëri atë të parin i madh blockbuster të verës dhe pionier i një modeli të ri të biznesit.

Dhe për këtë arsye në kohën e verës, kur duket se jashtë dërgon pa pushim thirrje për argëtim dhe jetën shoqërore, paradoksalisht nuk ndalen të shfaqen artefakte të mëdha kinematografike që synojnë të tërheqin sa më shumë shikues në sallë (pavarësisht nga cilësia e tyre).

Elio, filmi i ri i Pixar, është një shembull i kësaj. I drejtuar bashkërisht nga dy gra (që morën drejtimin pas largimit të regjisorit të parë), na shërben si arsye për të kujtojmë të gjitha ato pioniera të animacionit që hapën dyer (dhe dritare, që gjithashtu kërkohej të ajrohej) dhe lehtësuan që tani në Disney të ekzistojnë projekte të drejtuara nga ato.

Një tjetër shpresë e madhe për kinemanë verore është edhe pjesa e re e Superman. Aty, njeriu prej çeliku e lë pas krahun e tij të errët dhe kthehet të jetë një ‘metahumano’ optimist dhe i mirë. Siç ka një Superman për çdo kohë, rishikojmë prejardhjen e personazhit dhe përshtatshmërinë e tij me kohët që i janë dhënë për të jetuar. Nuk është rastësi që kjo inkarnim i ri nuk ndalet së theksuari faktin se ai është një alien në Tokë dhe, prandaj, një emigrant.