Siria pas Assad-it: rifitimi përmes artit
Në përfundim të një qëndrimi të fundit në terren, Albane Buriel, kërkuese e specializuar në shkencat e arsimit, përshkruan një portret etnografik të skenës artistike siriane që nga rënia e regjimit të Bashar Al-Assad në dhjetor 2024. Nisma dhe kolektivet po shfaqen, nga Damasi në Alep duke kaluar përmes Homsit. Artistët ripërvetësojnë vendet, fytyrat dhe kujtimet, për të nderuar viktimat e regjimit. Arteja po bëhet një mjet i domosdoshëm në rrugën drejt rindërtimit.
Ky qëndrim ishte i treti im në Siri, por i pari në një kontekst të ndryshimit të madh. Midis majit dhe qershorit 2025, kam kryer një terren etnografik në Damask, Homs dhe Alep, në një vend të pezulluar midis rënies autoritare dhe ripërpunimit të brishtë. Rënia e regjimit Assad, që ndodhi më 8 dhjetor 2024, hap një periudhë ripërpunimi politik të shënuar nga lirimi i vendit. Kam përpjekur të kuptoj se çfarë do të thotë “ndërtimi i një shoqërie” pas katërmbëdhjetë vjet luftë.
Kam parë një vend të kaluar nga dinamikat diskrete të ripërpunimit, ku arti, kujtimi dhe fjala rinovojnë forma të jetës dhe drejtësisë. Përmes veprimeve dhe rrëfimeve të artistëve dhe kolektiveve, kam vëzhguar ripërfaqësimin e një fjale publike, të brishtë, por të fuqishme, shpesh e vendosur në ndërmjetësit e politikës dhe të ndjeshmërisë.
Nga revolucioni i konfiskuar tek fjalët që kërkojnë hapësirë
Për të kuptuar frymëmarrjen aktuale, duhet të kthehemi te heshtja e gjatë e imponuar në vend. Para vitit 2011, skena artistike siriane ishte e gjallë, por nën kontroll të rreptë. Disa artistë formulonin kritika të buta, por vijat e kuqe të regjimit pengonin shprehjen.
Në vitin 2011, revolucioni ndryshoi gjithçka: slogane, banderola, video të fshehta, teatër rrugor shfaqen. Arteja del në hapësirën publike. Shpejt, reprimimi është i egër. Shprehja bëhet një akt mbijetese. Vendndodhjet kulturore mbyllen, ekzili intensifikohet. Një skenë artistike po ripërpunon, shpesh jashtë vendit.
Që nga rrëzimi i regjimit, një frymë lirie kalon në hapësirën publike. Disa flasin së fundmi pa frikë, lëvizin lirshëm, ekspozojnë. Por liria mbetet e brishtë. Plagosjet janë të dhimbshme, rrëfimet janë të ndryshme, pritshmëritë janë të shumta. Kjo liri shoqërohet me një thirrje për njohje: është për t'u siguruar që Siria të shihet ndryshe, jo si një tokë ekzili ose rrënojash, por si një shoqëri e gjallë, në kërkim të dinjitetit. Arti rivendoset si hapësirë dhimbjeje, projeksioni, ndarjeje.
Rivendosja e vendeve: kujtesa popullore dhe trashëgimia revolucionare
Gjatë qëndrimit tim, stacioni i vjetër i trenit Hijaz në Damask priti një ekspozitë të dedikuar për pankarat e famshme të Kafranbelit, qytet në verilindje të Sirisë që që nga viti 2011 u bë zemra vizuale e revolucionit.
Çdo të premte, dita e protestave, banorët krijonin aty afishe të ilustruara, të shpenguara dhe të ashpra, duke thirrur për liri dhe drejtësi. Kafranbel ishte një laborator i vërtetë i kreativitetit popullor. Ekspozita, e konceptuar nga artistë të rinj sirianë, ofronte një ripërpunim skenografik të këtyre sloganeve ikonike. Të paraqitura në një hapësirë trashëgimie, mesazhet nuk janë as të ngurta as të politizuara, por rivendosen në të gjithë fuqinë e tyre. Ekspozita kështu konfirmonte një lidhje me kujtesën popullore të revolucionit, duke lejuar kalimtarët e kryeqytetit ta ri-zbulojnë atë në një kornizë poetike dhe të arritshme.

Vendndodhje tjetër, veprim tjetër. Në Muzeun Kombëtar të Damaskut, ekspozita « Të burgosurit dhe të zhdukurit », e mbështetur nga platforma Memoria krijuese e revolucionit sirian, përmbledh katërmbëdhjetë vite krijimesh të lindura nga kryengritja dhe shtypja: afishe, pankarta, slogane kaligrafike, poeme, video, piktura murale dhe vizuale militante.
Një skenografi kronologjike tregon imagjinaren politike të një revolucioni të konfiskuar, nga sloganet revolucionare deri te rrëfimet e arrestimeve, format e rezistencës, zhdukjet e detyruara, dhe më pas te proceset e vitit 2020 për krime kundër njerëzimit, të ndërmarra në Gjermani.
Fotografia The Fall (Rënia), e Mohamad Khayata-s, mbyll ekspozitën siç mbyll një epokë (imazhi i paraqitur në krye të artikullit, shënim i redaksisë). Ajo tregon statujën e rëzuar të Hafez Al-Assad, e cila gjatë kohës dominonte qytetin e Deir Atiyeh, në Qalamoun (perëndim i vendit). Në fytyrën e statujës së rënë, një grua qëndron e mbështjellë në një batanije tradicionale. Kjo nuk është thjesht një fund, por një lëkundje e imagjinatës. Si sikur kjo figurë e madhe prej betoni, e shtypur në rrënoja, të hapte fundimisht vend për diçka tjetër.
Në qershor të vitit të kaluar, pas kësaj ekspozite, artiistja siriane Rania Al-Najdi prezantoi Origami Birds : For Those Who Will Not Be Forgotten (Shqiponja në origami : Për ata që nuk do të harrohen), një instalacion me 1,500 zogj letre në nderim të të zhdukurve sirianë.
Ish e burgosur politike në vitin 2013, Rania e konceptoi këtë vepër si një akt kujtimi dhe drejtësie, në bashkëpunim të drejtpërdrejtë me familjet e të burgosurve. Çdo zog përfaqëson një jetë të vjedhur, një i panjohur nga lista e raportit « César ». Publikuar në vitin 2014, ai përmbledh 55,000 fotografi të nxjerra jashtë nga një dëshmitar i policisë ushtarake siriane, duke dokumentuar torturat dhe ekzekutimet e mijëra të burgosurve në burgjet e regjimit Assad. Një mungesë që bëhet prezencë. Ekspozita përzien dritë të ndjeshme, dëshmi, zëra dhe video.
Lexo gjithashtu: Masakra e Tadamon: Një hetim i fshehtë i studiuesve mbi politikën e shfarosjes në Siri
Ekspozita ka mbledhur familje, qytetarë dhe përfaqësues të institucioneve në kërkim të së vërtetës. Rania kujton:
« Ata nuk janë vetëm emra. Ne duhet t'i bëjmë drejtësi martirëve dhe të burgosurve. »

Disa kolektiva për një kujtesë të gjallë
Nëse këto ekspozita riaktivizojnë vende qendrore, veprime të tjera zhvillohen në periferinë, në qytete ose në ndërmjetësit e institucioneve.
Në Damask dhe Alep, fondacioni MADAD, i themeluar nga artistja Buthayna Ali, transformon vendet e braktisura në skena bashkëkohore. Që nga rrëzimi i regjimit Assad, MADAD zhvillon projekte artistike më të guximshme, të dukshme në hapësirën publike dhe që mbartin rrëfime të gjatë të mbajtura në heshtje.
Ekspozita « Path » (prill 2025) është e prezantuar në ndërtesën e braktisur Massar Rose në Damask. Ajo mban së bashku 29 artistë rreth temave të kujtesës, faljes dhe kthimit. Disa veprime – si një shpatë prej balte e vendosur në tokë ose letra të djegura – përshkruajnë braktisjen e dhunës dhe transmetimin e ndërprerë. Një dëshirë e qartë për të trajtuar plagët e konfliktit në një hapësirë urbane të rimarrë.

Sot, MADAD vazhdon këtë iniciativë me Unseen, një konkurs për artistët e rinj nga veriu i vendit, shpjegon Kinana Alkoud, një artiste e përfshirë në procesin e përzgjedhjes. Ekspozita përfundimtare, e planifikuar në një hamam të rikonstruktuar në Alep, do të eksplorojë ato gjëra që shihen pa u vërejtur: veprime të përditshme, kujtime të fshehura, frika të heshtura.
Homs: krijo pavarësisht pasigurive
Homs, i shënuar nga shkatërrimet dhe ndarjet komunitare, mbetet një qytet i gjallë, ku kujtimet ende ndajnë.
Që nga viti 2020, Forum Harmony zhvillon projekte artistike për forcimin e paqes. Programi i tij Beyond Colors 3 (2023–2024) ka mbledhur njëzet të rinj nga besime të ndryshme. Pikturë, instalacion, performancë: veprat që prodhojnë eksplorojnë humbjen, ekzilin, rindërtimin intim. Të paraqitura në një çadër në një shesh qendror, këto krijime kanë prekur shumë vizitorë. Një artiste kujton:
« Njerëzit treguan historitë e tyre. Kujtimet e tyre reflektonin atë që kemi dashur të themi. »

Në Homs, një vullnetar përshkruan një kthesë që nga dhjetori i vitit 2024. Për shkak të mungesës së sigurisë së mjaftueshme, ekspozitat publike janë zëvendësuar me filma dokumentarë. Dy projekte janë në zhvillim: Revival, mbi kujtesën e Homsit dhe fushatës së tij, dhe Fanjan, i kushtuar kafesë arabe si simbol paqeje dhe transmetimi. Një mënyrë e diskretë, por e thellë për të vazhduar të ndërtojmë lidhje, pavarësisht nga pasiguria. Aty ku mbledhja rreth kujtesës mund të shihet ende si një rrezik.
Madaniya : për një kujtesë politike të tranzicionit
Në një regjistër më të hapur politik, grupi sirian Madaniya, i themeluar në 2023, në ekzil atëherë, mban së bashku artistë, studiues, aktivistë dhe shkrimtarë rreth një refuzimi të përbashkët: atë të një normalizimi që nuk shoqërohet me drejtësi për viktimat. Ata mbrojnë një rindërtim të bazuar në të vërtetën, kujtesën dhe riparimin, ku kultura bëhet një mjet qytetar.
Programi i tyre, « Dialogu sirian mbi drejtësinë, të vërtetën dhe riparimin », shumëfishon punëtori që përfshijnë artistë, të mbijetuar dhe juristë për të menduar kufijtë e drejtësisë pas-konfliktit të rrënjosur në dëgjim dhe të vërtetë. Teatër-dëshmi, instalacione, arkiva vizuale: sa shumë mjetet për të menduar një drejtësi të ndjeshme, të përbashkët, jashtë kornizave tradicionale.
Në maj të kaluar, në Damask, një mbrëmje nderonte Bassel Shehadeh, një regjisori të ri dokumentar dhe gazetar i vrarë në maj të vitit 2012 në Homs, i cili sot është bërë një nga simbolet e revolucionit. Ngjarja, e konceptuar si një mbrëmje-shfaqje, përfshinte lexime poetike, shfaqje video arkivash, ekspozitë portretesh dhe një moment heshtjeje kolektive.

Përmes kësaj diversiteti veprash, Madaniya synon të mbajë gjallë një kujtim politik të ngritjeve të 2011-s, dhe të kujtojë se rindërtimi nuk mund të kufizohet vetëm në infrastrukturë ose marrëveshje diplomatike. Kolektivi propozon kështu një vizion kritik dhe thellësisht të përfshirë të tranzicionit, ku arti bëhet një akt rezistence, njohjeje, dhe e ardhmja.
Në margina, një e ardhme për të krijuar
Këto shembuj nuk pretendojnë të përfaqësojnë gjithë Sirinë. Një pjesë e madhe e popullsisë mbetet larg: frikë, pasiguri, heshtje. Qasja e pabarabartë në shprehje, censura ose indiferenca thellojnë ndarjet. Këto dinamika mbeten të lokalizuara, të brishta. Dhe megjithatë, në margina, diçka thuhet. Aty ku institucionet mungojnë, shfaqen veprime. Artisti nuk rindërton një vend, por hapë vrima: për të folur, për të qarë, për të rezistuar. Ai nuk zëvendëson as gjykimet as riparimet, por ofron një hapësirë për të jetuar të tashmen, siç dëshmon, për shembull, Romain Huët në “Kronikat e Ukrainës: Arti përballë luftës” (The Conversation, 2022)
Në një artikull i botuar në qershor 2025 në Al-Jumhuriya, një faqe analize politike, Yassin al-Haj Saleh, shkrimtar dhe kundërshtar politik ndaj regjimit të Bashar Al-Assad, bëri thirrje për drejtësi ekzistenciale. Ai paralajmëronte: pa vigjilencë, tranzicioni mund të favorizojë një kulturë të sterilizuar, të shkëputur nga kujtimi i konfliktit.
Por, sipas tij, një mësim politik i fshehtë është ndërtuar në rrënoja – një pjekje e ngadaltë që mund të themelojë bazat e një drejtësie riparuese, jo vetëm juridike, por edhe kulturore dhe simbolike. Arsyeja më shumë për t’u kushtuar vëmendje këtyre sinjaleve të dobëta. Në muret e Alepit, në punëtori të Homsit ose galeri të Damaskut, një Sirë tjetër po formësohet – një Sirë që përpiqet, me fragmente, të tregojë një histori së bashku.
Por, këto shenja hapjeje mbeten ambivalente. Regjimi i ri, i lindur nga një matrice sigurie dhe ushtarake, toleron disa forma të shprehjes artistike – sa kohë që ato nuk sfidojnë ekuilibrat e brishtë të momentit: kohezionin komunitar, kontrollin e rrëfimeve mbi luftën, imazhin e stabilitetit ndërkombëtar. Kontrolli vazhdon, vijat e kuqe mbeten të paqarta, dhe artistët shpesh praktikojnë vetë-censurë të kujdesshme, pa njohur qartë kufijtë që nuk duhet të kalojnë. Denoncimet e qarta të krimeve të së kaluarës mbeten të rralla, dhe rrëfimet mbi abuzimet e kryera nga kampet e ndryshme – përfshirë ata që janë në pushtet sot – kanë vështirësi të gjejnë vendin e tyre në hapësirën publike. Kujtimi, në Siri, mbetet një terren i minuar.

Informacion mbi burimin dhe përkthimin
Ky artikull është përkthyer automatikisht në shqip duke përdorur teknologjinë e avancuar të inteligjencës artificiale.
Burimi origjinal: theconversation.com