Serial ‘Adolescence’: Si teknika ‘one-shot’ e bën çdo episod më të tensionuar

● Seriali ‘Adolescence’ përdor teknika të regjistrimit të vetëm ose ‘cinema me një skenë’ (SSC) për të forcuar përfshirjen e shikuesit.

● Përdorimi i SSC reflekton nevojën e shikuesve për një përvojë të fuqishme të shikimit, pa ndërprerje dhe të thellë.

● Popullariteti i ‘Adolescence’ tregon një ndryshim në shijen e konsumit të medias.

---

Në atë ditë shumë të zakonshme, një grup policësh të armatosur plotësisht goditi derën e një shtëpie. Të gjithë anëtarët e familjes u tronditën menjëherë. A ishte policia në gabim të adresës? Kurrsesi jo.

Pa pritur, objekti i arrestimit për dyshimin për vrasje ishte Jamie Miller—fëmija më i vogël i tyre, vetëm 13 vjeç. I mbuluar nga tronditje, zemërim dhe konfuzion, familja Miller u përpoq me ngut të ndiqte fëmijën e tyre që po shoqërohej drejt zyrës së policisë.

Këto janë 6,5 minutat e hapjes së Adolescence, një serial që eksploron sfidat e vështira të adoleshentëve urbanë. Ky serial shpejt u ngjit në listën kryesore të Netflix dhe u bë temë diskutimi që nga shfaqja në fillim të vitit 2025.

Një nga gjërat më tërheqëse dhe që shpesh diskutohet nga ky serial është teknika one-shot ose regjistrimi i gjatë i vetëm që bëhet vazhdimisht pa ndërprerje.

Kjo teknikë e sinematografisë mundëson një përvojë të ndryshme shikimi. Sepse, cinema me një skenë të vetme (SSC)—termi që shpesh përdoret për të përshkruar këtë stil vizual—ofron përfshirje emocionale më të fuqishme për shikuesin në çdo skenë.

Historia e teknikës shot të vetëm

Në fillim të krijimit të filmit, SSC ishte teknika e vetme e regjistrimit të imazhit që përdorej nga filmmaker. Megjithatë, që nga koha kur regjisorja franceze, Georges Méliès, zbuloji teknikën e ndryshimit të shot në një reel, së bashku me teknikën cutting dhe montazhin gjatë procesit të editing—gradualisht, regjisorët filluan të braktisin qasjen dokumentare dhe të manipulojnë dimensionet e hapësirës dhe kohës për të përcjellë narrativën, kryesisht në filmat me kohëzgjatje të gjatë.

Kjo teknikë po zhvillohet gjithnjë e më shumë me avancimin e teknologjisë së kamerës, digital recording, digital editing, deri te teknologjia më e avancuar e special effect dhe computer-generated imagery (CGI).

Impresioni i shikuesve mbi filmin nuk varet më vetëm nga aftësia e skenaristëve, kameramanëve dhe regjisorëve, por edhe nga animatorët dhe editorët që punojnë pas realizimit të xhirimit.

Megjithatë, nuk është pak regjisorë që vazhdojnë ta konsiderojnë shot të gjatë ose long take si pjesë e rëndësishme në qasjen e tyre vizuale. Qoftë në scene të caktuara, si në filmin Women from Rote Island, Atonement, Dunkirk, Tenet, ose në filmat e të gjithëanshëm si Russian Ark, Adolescence, Nyai, Anak Lanang.

Ka edhe filma që në të vërtetë nuk janë SSC, por janë trajtuar në mënyrë që të duken sikur janë marrë në single shot, si Rope, 1917, dhe Birdman.

Shot i gjatë sjell ndjekësit të ndjejnë ndjesinë se janë në mes të ngjarjes së paraqitur pa ndërprerje. Prandaj, në SSC, ritmi vizual mbetet i gjallë falë lëvizjes së kamerës ose daljes-brirjes së objektit në frame, ose kombinimit të të dyjave.

Kini, ardhja e teknologjisë camera support (përfshirë drone) dhe kamerës mini zgjeron eksplorimin vizual. Qasja SSC kjo jep liri për regjisorin për të drejtuar shikuesit të shikojnë nga këndvështrimi i caktuar—qoftë nga pozicioni i kamerës ose duke ndjekur një personazh të caktuar—duke e bërë më bindëse emocionalisht dhe vizualisht.

---

Pagat nuk rritet kurrë. Promovimi duhet të transferohet në një kompani tjetër. Diplomimi ende nuk është miratuar. Dietë strikte, pesha nuk bie. Mjedisi i punës toksik, shefi narsist. Pagat e këtij muaji duhet të ndahet për prindërit dhe fëmijët. Dëshironi një jetë të qëndrueshme, kostot janë të shtrenjta. Njoftimet e zyrës bien deri në mesnatë. Gjenracioni Zilenials jeton në mes të ndërhyrjeve të teknologjisë, konkurrencës së ashpër, dhe dëmtimit të mjedisit.

Ndërgjigju ‘Lika Liku Zilenial’ duke analizuar plotësisht problemet tuaja bazuar në kërkime dhe këshilla të ekspertëve.

---

Shot i vetëm në Adolescence

Epizodi 1 dhe 2 Adolescence tregojnë këndvështrimin e detektivit Luke Bascombe—i cili udhëheq hetimin e rastit. Në epizodën 3, fokusi kalon tek Briony Ariston—psikologe mbështetëse për fëmijët. Ndërsa epizoda 4 eksploron këndvështrimin e babait, Eddie Miller.

Ky serial në fund i fton shikuesit të reflektojnë: çfarë është e gabuar me shoqërinë në mënyrë që një adoleshent që ‘dukesh mirë’ të kryejë veprime të egra si vrasja?

Perspektivat e ndryshme të mësipërme përfaqësojnë grupet e shoqërisë që zakonisht janë më të lidhura ngushtë me raste të tilla: policinë, kujdestarët e fëmijëve dhe prindërit.

Derisa deri në fund të episodit final, shikuesit nuk marrin një figurë të kundërshtarit të vërtetë që të jetë i denjë për t’u fajësuar. Kjo është një mision filmmaker shumë të përshtatur dhe të strukturuar në SSC. Ofertat e përvojës nga kamera që rrotullohet rreth tre personazheve kryesorë përfaqësojnë dëshirën e shikuesve për t’u futur në çështje, për të marrë perspektivën e njërit prej personazheve, dhe për t’u bërë pjesë e pyetjeve: kush është i fajshëm, çfarë është e gabuar?

Përmes SSC, filmmaker sikur të bëjë koreografi të kamerës që me zgjuarsi mund t’i tërheqë shikuesit në misionin e regjisorit: të pyetë se çfarë po ndodh në mes të shoqërisë sonë tani, dhe sa shumë secili prej nesh (duhet) të përfshihet dhe të marrë përgjegjësi?

Duket për shkak të relevancës?

Përparimi i shpejtë i teknologjisë së informacionit korelohet pozitivisht me përdorimin e tepruar të internetit. Një nga pasojat është rritja e tendencës kërkimit të sensacioneve me preferencë për media më të ndryshme, të reja, komplekse, dhe që tregojnë ndjesi të përvojës së intensifikuar.

Në këtë rast, në mënyrë teknike SSC mund të përgjigjet ndaj këtyre nevojave.

Buktinya, akhir-akhir ini, kita sudah makin akrab dengan format SSC melalui produksi klip-klip pendek one-shot di Tik Tok, live streaming, hingga video-video amatir di YouTube yang bahkan viral. Bukan karena kualitas gambar ose hasil editing-nya që rumit, por më shumë për shkak të ofertës së sensacionit që bën shikuesit të imagjinojnë veten “në atë vend” pa ndërprerje.

Për shembull, klipet e shkurtra one-shot për udhëtimin në një vend ose regjistrimet provat e ushqimit në një qoshe të qytetit që merren në një plan të gjatë mund të nxisin kuriozitetin tonë për të vazhduar me shikimin.

Kjo do të thotë, shikuesit janë të dashuruar me serialin Adolescence jo vetëm për shkak të fuqisë së tregimit të tij, por edhe sepse ky serial ofron përvojë vizuale dhe sensacion të ngjashëm me përmbajtjen e klipave në rrjetet sociale që zakonisht shikojmë çdo ditë.

---