Jaws në 50 vjet: blockbuster-i i parë veror është ende një film që kafshon – edhe kur shpuhet shpuar

Kur isha tetë vjeç, një të shtunë natën para trajnimit të shpëtimit në ujë, babai im vendosi filmin Jaws dhe ai ndryshoi jetën time përgjithmonë.

Ndërsa brezat e shikuesve të filmave që ishin të frikësuar nga peshkaqenët dhe të shkuarit në ujë gjatë publikimit fillestar në vitin 1975, unë u dashurova me ujin dhe peshkaqenët.

Filmi i Steven Spielberg ishte i pari hit veror, mori Çmimet e Akademisë për zë, montazh dhe muzikë, dhe u bë filmi i parë që fitoi 100 milionë dollarë në kinemanë e Shteteve të Bashkuara.

Ky ishte vetëm filmi i tretë për Steven Spielberg, i cili ishte 28 vjeç, dhe ai ishte dyti i tij në kinema (filmi i tij i parë, Duel, ishte bërë për TV), dhe suksesi erdhi vetëm pas shumë problemeve.

Një gjigant i tregtuar

Kreu i Policisë Martin Brody (Roy Scheider) kohët e fundit është transferuar nga Nju Jorku në Ishullin Amity me gruan e tij, Ellen (Lorriane Gary), dhe dy fëmijët e tyre. Ndërsa qyteti i vogël përgatitet për festimet e tij të rëndësishme të 4 korrikut, një seri sulmesh të peshkaqenit kërcënon festimet – dhe ekonominë verore të qytetit.

Kryebashkiaku Larry Vaughan (Murray Hamilton) insiston që plazhet të mbeten të hapura për “dollarët e verës”. Kur peshkaqeni sulmon përsëri, peshkatarët vendas Quint (Robert Shaw) punësohet për ta gjurmuar atë. Brody dhe biologu marinë vizitor Matt Hooper (Richard Dreyfuss) insistojnë që të bashkohen në ekspeditë për të shpëtuar ishullin.

Filmi u reklamua si një film suspense dhe horror monster. Në atë që regjisor Spielberg përshkroi si një fushatë marketing “blitzkrieg”, Jaws, u publikua në verë – sezoni kryesor i notit.

Universal Pictures siguroi që çdo shtëpi të dinte për filmin. U shfaqën shumë reklama në TV, një kopertinë në Time Magazine, paraqitje në emisione bisedash nga aktorët dhe ekipi, dhe një valë e mallrave. Ishte shuma më e madhe që kompania kishte shpenzuar ndonjëherë për marketingun para publikimit të një filmi.

Filmi i parë amerikan i lëshuar në më shumë se 400 kinema në të njëjtën kohë, Jaws gjeti audiencën e tij me recensione jashtëzakonisht pozitive dhe fjalë goje – sepse Jaws gjithashtu ishte jashtëzakonisht mirë bërë.

Menaxhimi i peshkaqenit

Peter Benchley u punësua për të përshtatur romanin e tij, por një shkrimtar tjetër, Carl Gottlieb, u soll për të ripërcaktuar narrativën më serioze të Benchley dhe për të ofruar shpërblim komik.

Jaws fillimisht planifikohej për 55 ditë xhirimi, por u zgjerua në 159 ditë dhe me 8 milionë dollarë mbi buxhet. Arsyeja kryesore: peshkaqeni.

Përveç një skene që përdorte filmime të vërteta nënujore të peshkaqenit nga australianët Ron dhe Valerie Taylor, peshkaqeni ishte mekanik. Ishin tre peshkaqenë që u bënë për filmin, të gjithë me nofkën “Bruce” pas avokatit të Spielberg.

Martha’s Vineyard në Massachusetts përshkruante ishullin fictiv Amity, dhe pjesa më e madhe e gjysmës së dytë u xhirua në ujë.

Reka mekanike u mbyt ... shumë. Nuk është çudi që Spielberg e emëroi rekinin e papërmbajtur dhe të pasigurt pas avokatit të tij.

Me mungesën e një rekin funksional, Spielberg bëri vendimin artistik – duke pasuar Alfred Hitchcock – për të sugjeruar praninë e rekinit në vend që ta tregojë atë drejtpërdrejt në pjesën e parë të filmit.

Madje, Spielberg citon shikimin Vertigo (një zoom me dolly) në skenën kur Brody kupton se një sulm rekin po zhvillohet nën vëzhgimin e tij.

Edhe pa u shfaqur në ekran, rekini ka një prezencë dhe ndikim të fuqishëm mbi audiencën, falë muzikës së John Williams: shumica e sinjaleve të filmit lidhen me rekini.

Tension në ekran

Një nga momentet e mia të preferuara në film është pas një sulmi ndaj të riut Alex Kintner (dhe qeni i pafat Pippet!). Brody shënohet në fytyrë nga nëna e Alex – por kjo pasohet nga një takim i ëmbël dhe i shëndetshëm midis Kryeoficerit Brody dhe djalit të tij Sean.

Si një baba, dështimi i Brody-t për të parandaluar sulmin ndaj Alex-it reflekton humbjen e autoritetit të tij ndaj kapitalizmit. Uji është tërheqja verore e ishullit, dhe peshkaqeni i uritur noton në të.

Filmi mund të kishte parë një sulm të hershëm të peshkaqenit dhe menjëherë të kishte nisur një kërkim për peshkaqen. Megjithatë, peshkaqeni nuk shfaqet shumë për një film monstrum për shkak të defektit të tij. Kjo punoi në favor të filmit.

Në vend të kësaj, filmi mbështetej në shkrim të mirë dhe interpretime të fuqishme për të rritur tensionin dhe për të ndërtuar pritshmëri për momentet e rralla kur peshkaqeni shfaqet në ekran.

Shumica e suksesit të filmit vjen nga trioja dinamike dhe e shkruar mirë e Brody, Hooper dhe Quint. Në aktin përfundimtar të vendosur në det me vetëm tre protagonistët në një varkë të rrethuar nga peshkaqeni, ata duhet të dorëzonin – dhe e bënë, me të drejtë duke vjedhur filmin nga peshkaqeni.

Ndoshta skena më e famshme në të gjithë filmin vjen kur peshkaqeni zbulohet plotësisht për herë të parë. I habitur nga madhësia e tij, Brody kthehet në kabinë dhe thotë një shprehje të improvizuar: “do t’ju duhet një varkë më e madhe”.

Dreyfuss dhe Shaw nuk u pajtuan shumë në jetën reale. Ju mund ta shihni këtë tension të shfaqet në ekran. Ai ndoshta përmirëson interpretimet e tyre.

Megjithatë, një nga momentet më ikonike vjen kur Hooper i Dreyfuss-it mbetet pa fjalë nga monologu i USS Indianapolis, duke përshkruar qëndrimin në ujë me peshkaqenët pas torpedimit të anijes së luftës.

Monologu ishte i shkruar paraprakisht, por Shaw improvizoi shumë prej tij.

Një klasike e kinemasë

Jaws tani është një klasik i kinemasë.

Ai hodhi në karrierën e Spielberg-ut, trembi një breznitë të tërë që nuk shkonte më në ujë, dhe gjithashtu frymëzoi një breznitë të re të aktivistëve detarë – si unë – të cilët duan peshkaqenët dhe oqeanin.

Shpresoj që të më bashkoheni në rikujtim të Ishullit Amity një herë tjetër për të parë këtë film të përjetshëm që, përveç peshkaqenit të tij mekanik, funksionon plotësisht.