Tapeti i Bayeux-it do të kthehet në Mbretërinë e Bashkuar – në mesjetë ishte si një instalacion arti i përjetshëm

Tapestry-i i Bayeux është planifikuar të kthehet në Mbretërinë e Bashkuar për herë të parë në gati 1,000 vjet. Një nga artefaktet më të rëndësishme kulturore në botë, do të shfaqet në Muzeun Britanik nga shtatori i vitit 2026.

Rëndësia e tij për historinë është e pa diskutueshme – por mund të mos mendoni për tapestry-n e Bayeux si një vepër arti. Sigurisht, mund ta njihni atë nga mësimet tuaja të historisë ose fushatat politike. Ndoshta ju pëlqen brodhja dhe tekstilet ose dini për të për shkak të versioneve moderne që inspiruan – mendoni për tapestry-n e "Loja e Fronit" ose Tapestry-n e Madh të Skocisë. Ndoshta jeni një studiues i hershëm mesjetar dhe e përdorni atë si dëshmi krahasuese.

Për mua, ky tapet i famshëm tani është padyshim art, krijuar me shumë aftësi. Ajo që më magjeps si arkeolog i tekstileve është se si njerëzit e hershëm mesjetar e panë dhe e kuptuan tapestry-n.

Së pari, le ta kontekstualizojmë pak. Tapeti nuk është një tapestry i endur, por një brodhje, e endur në fije leshi në nëntë panelë të lëkurës së linu që më pas u sërruan së bashku. Ajo u bë rreth vitit 1070, ndoshta në Angli. Askush nuk e di sa i madh ishte fillimisht, por tani matet 68.3 metra të gjatë dhe rreth 70cm të lartë.

Duke filluar nga fundi i periudhës së mbretit Edward i Konfesorit (1042-1066), narrativa e tij si një histori komike përshkruan një histori të gjallë, shumë moderne të luftës për pushtet dhe fronin anglez – dhe mjetet brutale që William i Normandisë (1028-1087) përdori për ta marrë atë.

Kjo artikull është pjesë e Rethinking the Classics. Historitë në këtë seri ofrojnë mënyra të reja të shquara për të menduar dhe interpretuar librat dhe veprat e artit klasik. Ky është kanoni – me një kthesë.

Ai ndjek lartësitë dhe uljet e Harold Godwinson, vëllai i gruas së Edwardit të Konfesores, i cili u bë mbret pas vdekjes së Edwardit në vitin 1066, dhe rrëzimin e tij përfundimtar në Betejën e Hastings.

Fund i varjes, dhe pra historia, tani mungon por ajo ishte ndoshta triumfi i kurorëzimit të Williamit. Ai do të kishte ofruar një pasqyrë në simetri me skenën e parë, e cila përshkruan një Edward të ulur në fron.

Arkeologjia sensoriale e tapiserisë

Sot, tapiseria është e famshme sepse është shembulli i vetëm i mbijetuar i këtij lloji. Por burimet dokumentare nga Anglia e mesjetës së hershme tregojnë se ky lloj varëse muri ishte një mënyrë popullore për familjet për të përshkruar historitë dhe veprat e mëdha të tyre.

Një shembull i mirë është varja e murit Byrhtnoth, të cilën Æthelflæd, gruaja e një Ealdorman Anglo-Saxon të Essex, Byrhtnoth, ia dha kishës në Ely pasi u vra në vitin 991. Ne e dimë që normanët gjithashtu kuptonin këto varje tregimesh sepse Abati Baudri i Bourgueil (rreth 1050-1130) përfshiu me mjeshtëri një mjet të tillë në një poem që shkroi për të nderuar Adela të Blois (rreth 1067-1137), vajza e Williamit të Ngjitur dhe Matildës (rreth 1031-1083).

Tapestri i Bayeux-it ishte, pra, një mënyrë e dukshme për t'u treguar njerëzve për rënien e anglezëve dhe ngritjen e normanëve. Por kjo nuk është e gjitha. Popullsia e hershme mesjetare e Britanisë donte enigma, kuptime me shumë shtresa dhe mesazhe të fshehura. Dëshmi mbijetojnë në pjesë si kullë ari nga varri i anijes Sutton Hoo e shekullit të 7-të, Kufoma Franks e shekullit të 8-të të hershëm dhe Libri i Exeter të shekullit të 10-të. Pra, nuk është befasuese që sot njerëzit kanë argumentuar për mesazhe të fshehura në tapestrën e Bayeux-it.

Ndërsa këto koncepte janë interesante, është vendosur aq shumë theks mbi to dhe rolin që luanin tregtarët në krijimin e tyre, saqë janë anashkaluar mënyra të tjera të shikimit dhe të kuptuarit të mesjetës së hershme.

Shoqëria e mesjetës së hershme e shihte botën e saj përmes shqisave. Duke përdorur arkeologjinë e ndjesive, një qasje teorike që ndihmon studiuesit të kuptojnë se si shoqëritë e kaluara ndërvepronin me botët e tyre përmes shikimit, prekjes, shijimit, nuhatjes dhe dëgjimit, ne mund të imagjinojmë se si njerëzit që do të përballeshin me tapestrën e Bayeux-it do të lidhnin dhe kuptonin atë.

Historiani i artit Linda Neagley ka argumentuar se njerëzit para-Renaissance ndërvepronin me artin vizualisht, kinestetikisht ( perceptimi sensorial përmes lëvizjes trupore) dhe fizikisht. Tapeti i Bayeux do të ishte varur në nivel syri për ta bërë këtë të mundur. Pra, nëse marrim idenë e ekspertit në kulturën Anglo-Saksone Gale Owen-Crocker se tapeti fillimisht ishte varur në një katror me disa skena që shiheshin njëra përballë tjetrës, njerëzit do të qëndronin në mes. Kjo do ta bënte atë një hapësirë immersive të shekullit të 11-të me skena që përputhen dhe reflektojnë njëra-tjetrën, duke tërhequr vëmendjen e shikuesit, duke luajtur me ndjesitë dhe kuptimin e historisë që mendonin se e njihnin.

Nëse imagjinojmë veten duke hyrë në atë hapësirë, ne kalojmë nga një dhomë më e ftohtë, e gdhendur në gur, në një zonë më të ngrohtë, më të butë, e mbështjellë me lënë dhe lesh, era e tyre na prek hundët. Zhurmat jashtë do të ishin të zbehta, lëvizja e njerëzve do të ishte e butë, zërat do të ishin të qetë. Njerëzit do të lëviznin nga një skenë tek tjetra, përmes dyerve të hapura të ndërtesave të ngjashme me skenë ku veprimi brenda mund të shihet dhe të ndiqet, me guxim ose fshehtas. Pamja mund të bllokohet pjesërisht nga të tjerët dhe reagimet e tyre dhe gjestikulacionet ndërsa angazhoheshin dhe diskutonin atë që panë.

Ngjyrat e ndritshme të qepjes do të kishin krijuar një kaleidoskop ngjyrash, një shpërbërje që definon vetveten sa më afër që njerëzit të afrohen tek puna. Guximi dhe tridimensionaliteti i qepjes ndihmonin për t’i tërhequr ata në veprim ndërsa çdo lëvizje e varur sillte jetësimin e imazhit.

Këtu janë personazhet kryesorë në dhomë me ju, duke ju treguar historinë e tyre, duke ju ftuar të bashkoheni në udhëtimet e tyre të fitoreve ose fatkeqësisë.

Ndërsa spektatorët diskutonin atë që panë, ose lexonin shënimet, ata ndërvepronin me lojtarët e qepjes, duke u dhënë atyre zë dhe duke i lejuar të bashkohen në bisedë. Nëse varja ishte pjesë e një banketi, atëherë era e ushqimit, zhurma e enëve dhe lëvizja e pëlhurës dhe qepjes ndërsa shërbyesit kalonin do ta përmirësonin përvojën. Skemat e festës të shpërndara në të gjithë varjen do të reflektoheshin në sallë.

Unë besoj se tapeti i Bayeux nuk ishte thjesht një objekt arti i palëvizshëm për t’u parë dhe lexuar nga jashtë. Ishte një ripërshkrim i përjetshëm i fundit të një epoke dhe fillimit të diçkaje të re. Kur hynit në hapësirën e tij, bëheshit pjesë e asaj historie, duke e përjetuar atë përsëri përmes ndjesive, duke e mbajtur atë gjallë. Për mua, kjo është fuqia e vërtetë e kësaj qepjeje tashmë të famshme.

Përtej kanonit

Si pjesë e serisë Rethinking the Classics, po i kërkojmë ekspertëve tanë të rekomandojnë një libër ose veprë arti që trajton tema të ngjashme me veprën kanonike në fjalë, por që nuk është (ende) konsideruar një klasik vetë. Këtu është sugjerimi i Alexandra Makin:

Seriali ITV Unforgotten, tani në sezonin e gjashtë (me një të shtatë në rrugë), më tërhoqi që në fillim. Ai ndjek një ekip të hetuesve britanikë policie ndërsa ndjekin vrasësit e njerëzve të cilët trupat e të cilëve janë gjetur kohët e fundit, por të cilët janë vrarë vite më parë.

Ndërsa ata veprojnë, ne, shikuesit, kemi akses në historitë shpesh emocionale të personazheve. Jemi futur në sferën e tyre dhe përjetojmë dhimbjen, shqetësimin, lumturinë, tmerrin e tyre. Më në fund, na jepet akses i pakrahasueshëm në motivet për veprimet e tyre të dukshme të çuditshme. Ashtu si tapeti i Bayeux, jemi përfshirë në botët e tyre. Kjo arrihet me shkrimin e shkëlqyer të Chris Lang, kinematografinë dhe aktrimin e mrekullueshëm.

Së bashku, këto elemente krijojnë një të tërë, hapin një dritare, zhytin në një botë plot përfshirje të fuqishme sensoriale. Për mua, kjo është arti klasik në proces të krijimit.